supersalone
勇気と、ビジョンと、団結力が勝利を飾る
左から:supersaloneeキュレーター・建築家 ステファノ・ボエリ氏、ミラノサローネ新代表 マリア・ポッロ氏、イタリア家具工業連盟会長 クラウディオ・フェルトリン氏
左から:supersaloneeキュレーター・建築家 ステファノ・ボエリ氏、ミラノサローネ新代表 マリア・ポッロ氏、イタリア家具工業連盟会長 クラウディオ・フェルトリン氏
9月4日から12日までの間、ミラノの象徴的な地域や場所で、この卓越した家具とデザインの展示会が長年にわたって作り上げてきたインスタレーションやプロジェクトが、ミラノ・デザイン・ミュージアムで展示されます。 ミラノサローネは、”最新の特権 “を持つ国際的な舞台であり、デザインの芸術と文化の現状を見直すことができる付帯イベントを長年にわたって提供してきました。ビジネスと文化は、実際、ミラノサローネが長年にわたって発展させ、純粋に商業的な提案を、強いインパクトと高い価値を持つ文化的な提案と結びつけてきました。これは、世界でデザインに携わるすべての人々が認める、絶対的な勝利であることが証明されています。
ミラノの都市緑化プロジェクト 「フォレスタミ – Forestami 」の一環として、「supersalone」で200本の木の色と香りを再現しました。フェデリコ・オルティカが設計したアートプロジェクトは、マルコ・メンゴーニの音楽に合わせて、印象的なインスタレーションを進化させています。 ミラノサローネと「フォレスタミ」のパートナーシップにより、ロー・フィエラミラノ見本市会場の東口には約100本の木が来場者を迎え、ユニークで快適な環境を提供します。この没入型で感覚的な体験は、来場者を魅了し、持続可能性を重視した見本市へのプロムナードとなります。この「森」は、エントランスにとどまらず、イベントの中心部へと続きます。そこでは、さらに100本の高木が、さまざまな展示スペースや多くの休憩・リラクゼーションエリアで来場者を迎えます。
「Supersalone」は、国際的なガストロノミーの拠点であるイデンティタ・ゴローゼ・ミラノ(Identità Golose Milano)と提携し、食品、シェフ、クリナリーへの情熱を注いでいます。食品は他の製品と同様に、創造性と人間のニーズが変化させたものです。しばらく前から、食べ物をめぐる議論は、栄養としてだけでなく、喜びの源として、また社会を変える強力なツールとして、高いレベルに達しており、今日では、持続可能な食料生産、人間の健康とライフスタイル、外食のための新しい場所といった基本的な問題を含んでいます。文化的、社会経済的、人類学的なトレンドを一貫して反映し、時にはそれを先取りするデザイン部門は、それゆえに食とケータリングの世界にスポットライトを当て、広い意味での「食卓」のデザインを求められたときに、その並外れた創造性、好奇心、革新能力を発揮しています。
「supersalone」では、マリア・クリスティーナ・ディドロがキュレーションするオープン・トークにより、クリエーター、イノベーター、ビジョナリー、起業家、アーティスト、政治家などが、それぞれのアイデアや経験の価値を伝えます。私たちが住みたい世界を(再)構築するために。 私たちは一過性の不安定な状況の中で生活しており、常に新しい解決策を必要としています。現在の状況に向き合い、専門分野の垣根を越えて一緒に作り、(願わくば) もう一度お互いの目を見て話し合うことだけが、より良い未来につながるのです。それえがロー・フィエラミラノで開催される6日間の 「Supersalone 」を彩るトーク、レクチャー、会話の背後にある希望と野心です。
コンパッソ・ドーロ (Compasso d’Oro) 賞の受賞者30名と佳作100名以上を集めたニーナ・バッソリ監修の展覧会では、 “椅子”が紛れもなく、政治的、社会的、文化的な証であることを再確認します。 ADI コンパッソ・ドーロ (Compasso d’Oro) 賞と連動して、9月5日から10日まで、ロー・フィエラミラノで開催される「supersalone」では、「テイク・ユア・シート / Prendi posizione/ 椅子の孤独と快楽展」が開催されます。建築家のステファノ・ボエリ氏がキュレーションするミラノサローネの特別イベントで、来場者を魅了し、多くのことを考えさせてくれるプロジェクト/インスタレーションです。
The Makers Show: 職人、自主制作者、独立したデザイナーが「supersalone」に集結 ミラノサローネのスペシャルイベントは、ストーリー、メッセージ、感情に実体を与え、新しい方法で問題を解決する独立した制作に扉を開きます。 「Makers Show」は、ステファノ・ボエリ氏がキュレーションするミラノサローネの特別イベント「supersalone」の中で、世界各国のセルフプロデュースを行うデザイナーに特化したイベントです。デザインと実験、新しい生産技術や素材の研究を融合させ、独自のプロジェクトを生み出すアトリエ、スタジオ、ラボ、スタートアップを紹介します。彼らが展覧会全体に貢献することで、創造的な生活の世界の多様性がより一層明らかになります。このアイデアは、独立したデザインの現状とその方向性についての全体像を構築することを目的としています。
「supersalone」の併催イベントとして、世界22カ国、300校以上の応募の中から選ばれた48校のデザインスクールが、170ものプロジェクトを展示します。展示面積は2,000㎡で、9,000個のレンガを使用します。2020/21年度の「ベスト・オブ・クラス賞」は、一流のデザイナーで構成される審査員が選んだベスト3の製品に贈られます。 「supersalone」で最も待ち望まれている展覧会のひとつが、アンニーナ・コイヴ(Anniina Koivu)氏がキュレーションする「The Lost Graduation Show (幻の卒業作品展)」で、22カ国48のデザインスクールから2020年から2021年の間に卒業した学生による170のプロジェクトが展示されます。6月初旬に行われた公募には、59カ国の約300もの学校から応募があり厳しい審査となりました。
建築家のステファノ・ボエリと共同設計者のドリームチームがキュレーションし、425のブランド、170の若いクリエーター、39の“メーカー”による合計1,900以上のプロジェクトが展示されています。「supersalone」には、再起動、安全性、持続可能性という3つの解釈の鍵があります。さらに、リアルとデジタルの新しい次元を体験できる新しい機会でもあります。